Surrealism

Surrealism är en riktning inom modernistisk konst och är ett uttryck som brukar kännetecknas som någonting helt galet och utan logik. Någonstans där drömmen möter verklighet. Det handlar om ett nytt seende, som vänder sig inåt istället för utåt och visar de dolda sidorna av själen. Några kända konstnärer inom surrealismen är Frida Kahlo, René Magritte och Salvador Dahli.

Mål

Att lära sig begreppet surrealism och kunna  beskriva i både sin egen och andras bild vad som kännetecknar detta tema.

Känna igen några kända konstnärer inom surrealismen.

Att våga använda sin fantasi och utveckla en idé under arbetets gång när tanken expanderas. 

Att klara av att kombinera flera färgtekniker i samma bild.

I skrift eller muntligt göra en bildanalys.

Undervisning

Genomgång av vad surrealism är och exempel på kända konstnärer och några konstverk.

Vi tittar på en kort beskrivande film. UR- Attityd Perspektiv avsn.4 (8min)

Visa bredden av temat även i nyare bilder och visa att det för många kan kännas befriande att skapa på detta sätt ("utan regler")

Starta diskussioner kring idéer och uppmuntra till att inspirera och hjälpa varandra att "gå utanför boxen"

Muntligt visa exempel på hur en godkänd bildanalys kan vara. 

Ha roligt, var galen, spräng fantasins gränser.

Uppgift

1.Toppen av isberget- måla en surrealistisk bild med en tydlig avgränsning mellan "dröm och verklighet" (om du bara ser toppen av isberget, vad händer då under ytan?)

2.Bildanalys av "min egen bild" Utgå från din egen surrealistiska bild och svara på frågorna (Denotation, Konnotation och syfte)

3.Parafras av Salvador Dahlis "minnets envishet" skapa en egen parafras där du byter ut klockorna i Dahlis kända verk Minnets envishet. Du målar din bild direkt över en ljus utskrift där grunderna och placering av föremålen syns så att det blir lättare att se vilket orginalverk vi utgått ifrån.

Läroplanskopplingar

Syfte

• förmåga att kommunicera med bilder för att uttrycka budskap,
• förmåga att skapa bilder med olika tekniker, verktyg och material,
• förmåga att utveckla idéer samt välja och motivera tillvägagångssätt utifrån syftet med bildarbetet, och
• förmåga att analysera samtida och historiska bilders innehåll, uttryck och funktioner.

Centralt innehåll

• Teckning, måleri, tryck och tredimensionellt arbete.
• Återanvändning och bearbetning av bilder, till exempel i kollage och bildmontage.
• Verktyg och material för teckning, måleri, trycktekniker, tredimensionellt arbete, fotografering, arbete med rörlig bild och digital bildbehandling.
• Konst- och dokumentärbilder samt arkitektur från olika tider och kulturer.
• Hur bilder påverkar och förmedlar budskap. Ord och begrepp för att kunna samtala om bilders innehåll, uttryck och funktioner.

Uppgifter

Bildanalys av min egen bild

Eleverna får denna termin träna på att skriva en bildanalys av sin egen bild (toppen av isberget) som en chans att reflektera över varför de valt ett visst motiv och färgval. Hade de kanske ändrat någonting om de fick göra om uppgiften? En bildanalys ska innehålla tre delar: Beskrivning, Tolkning och Syfte.

beskrivning (denotation)

.Beskriv vad du har målat på din bild. Tänk att du berättar för någon som inte kan se.

(Tänk tex på vad som är viktigt av det som händer i bilden, om det är vatten eller land, beskriv människor och andra livsformer, årstid och väder, om det är ett fotografi, målning eller teckning, från vilken vinkel man ser bilden (Normalperspektiv, grodperspektiv eller fågelperspektiv), vilka färger bilden mest består av (varma eller kalla färger) m.m.)

tolkning (konnotation)

.Hur tror du att andra tolkar din bild? Hur känns den? Varför tror du det?

.Om man skulle gå in i bilden- Vad skulle man höra? Finns det några dofter? Vad är det för stämning? .Skiljer det sig mellan de olika delarna av bilden?

Syfte

.Vad har bilden för syfte? Vad handlar bilden om?

(Vill bilden göra reklam, vill den sprida en åsikt eller provocera, vill den få åskådaren att tänka efter, ska den underhålla eller ska den bara vara fin över soffan?

.Hur kommer det sig att du valde att måla just detta?

Surrealism-Toppen av isberget

Uppgiften är att med hjälp av fantasi och surrealismens grunder skapa en målning där man ser en tydlig gräns mellan verklighet och dröm.

1.utgå ifrån en tydlig linje (ex vattenyta eller mark) Landskapet och föremålen som syns ovan linjen skall vara verklighetstrogna och sanningsenliga.

2.Uppgiften är nu att skapa en spännande interaktion som når över gränsen. Exempelbilden visar ett fiskespö med flöte som flyter på ytan- flötet övergår i vattnet till en morot. Lättast är att utgå ifrån ETT valt föremål som skall transformeras till någonting helt oväntat under ytan/marken.

3. Fortsätt därifrån med att bygga upp din scen likt taget ur en dröm. Vad mer kan du se under ytan? (tänk snarare vad du absolut inte skulle kunna få se) Djur med helt oproportionerliga kroppsdelar? Fotbollar istället för ögon? Händer det någonting oväntat?

Tänk på det galnaste du kan komma på och försök att göra den tanken ännu större och sjukare. Utveckla och bygg vidare.

(jag vill se och höra hela processen från idé-skiss med alla funderingar och tankar,

fram till färgval som i denna uppgift skall vara minst två olika typer ex flaskfärg och kritor)

Bildanalys av min egen bild

Bildanalys av min egen bild

NAMN: KLASS:

beskrivning (denotation)

.Beskriv vad du har målat på din bild. Tänk att du berättar för någon som inte kan se.

(Tänk tex på vad som är viktigt av det som händer i bilden, om det är vatten eller land, beskriv människor och andra livsformer, årstid och väder, om det är ett fotografi, målning eller teckning, från vilken vinkel man ser bilden (Normalperspektiv, grodperspektiv eller fågelperspektiv), vilka färger bilden mest består av (varma eller kalla färger) m.m.)

tolkning (konnotation)

.Hur tror du att andra tolkar din bild? Hur känns den? Varför tror du det?

.Om man skulle gå in i bilden- Vad skulle man höra? Finns det några dofter? Vad är det för stämning? .Skiljer det sig mellan de olika delarna av bilden?

Syfte

.Vad har bilden för syfte? Vad handlar bilden om?

(Vill bilden göra reklam, vill den sprida en åsikt eller provocera, vill den få åskådaren att tänka efter, ska den underhålla eller ska den bara vara fin över soffan?

.Hur kommer det sig att du valde att måla just detta?

Parafras

Parafras av Salvador Dali (minnets envishet)

En parafras är en sorts "härmning" av ett konstverk; en bild, en text, ett musikstycke eller en film. Man gör om konstverket på sitt eget sätt, inte exakt som förebilden (då är det ett plagiat eller en förfalskning som man har gjort). Det är viktigt att man kan se vilken originalbilden är som man gjort en parafras på. Parafraser är ofta kärleksfullt gjorda och humoristiska.

Här är några exempel:

Uppgift Bild- Parafras av Salvador Dahli,s surrealistiska verk Minnets envishet

1. Börja skissa på ett kladdpapper för att komma på vilka föremål du vill ersätta klockorna med och hur din bakgrund ska se ut.

2. Använd sedan originalbilden som stöd för att efterlikna grund idén och måla direkt på mallen för att skapa din egen Parafras av ”minnets envishet” Det kan ändå vara smart att även här börja skissa sin idé med blyerts innan man färglägger bilden.

Man verkligen ska se vilken originalbild du skapar ditt konstverk efter.