Popkonstselfie

Till nästa uppgift ska du få utforska både dig själv och popkonst. 

Vad är popkonst? 

Popkonst är en konstinriktning som uppstod i mitten av 1950-talet i Storbritannien. Det handlar om konst med populärkultur som tema. Om man ska nämna det i korta drag kan man säga det här om popkonst:

• Började 1956 i Storbritannien, men blev störst i USA. 
• Konsten speglade den tidens nya konsumtionssamhälle. Efter år av krig hade folk råd att köpa en massa saker.
• Färgglad och lekfull konst som inspirerades av människors vardag (t ex: soppburkar, reklam, bilder på kändisar, produkter och seriefigurer. 
• Nya material och tekniker används som plast, grafiska tekniker osv. 
• Genom att trycka bilder i många upplagor kunde fler ha råd med konsten. (Konst för alla. Alla har råd. Alla förstår vad det handlar om.) 
• De tyckte att det klassiska sättet att skapa tavlor på var tråkigt och gammaldags.

En av de största popkonstnärerna var Roy Lichtenstein. Han bodde och arbetade i New York. Det som är typiskt för hans konst är uppförstorade serierutor. Han målade med matta akrylfärger.

 
Typiska popkonstdrag à Lichtenstein:

• Tydliga svarta konturer
• Primärfärger
• Text och bild tillsammans
• grafiska färgfält (inga mjuka övergångar mellan färger)
• Pratbubblor, tankebubblor
• Ofta närbilder. Ansiktsuttryck kopplade till texten.
• Rörelser och ljud (som i tecknade serier)
• Man ser rastret (tänk som dagens pixlar)

Din popselfie:
Ska vara inspirerad av Roy Lichtensteins seriekonst. Din bild ska föreställa dig i en seriestrip. Använd detaljer som berättar något om dig. Det kan t ex vara när du gör något du gillar, att du har fjärilar på tröjan, att en pratbubbla visar att du är kär i någon etc. Kolla in Roy Lichtensteins bilder och bli inspirerad!


Arbetsgång popselfie:
 
 
1. Be en kompis ta fotot av dig. Tänk på att regissera kompisen så att du får bilden som du vill ha den. Bilden ska vara skarp! Ni måste ta nya foton eftersom att vi även ska träna på fotografi.

3. Ladda ner appen: Prisma på era IPads. Och använd filtret "Comic".
 
4. Dela bilden med mig på: [e-mail]. Jag skriver sedan ut bilden. Den ska få plats på ett A3-papper eller A4-papper. Tejpa upp pappret på whiteboarden eller fönstret och fyll sedan i linjerna med blyertspenna.

5. Arbeta vidare med att teckna detaljer, pratbubblor och andra personliga kännetecken. Härma och efterlikna popkonst så mycket du kan.

6. Måla sedan med tuschpennor, gouache (flaskfärger) och/eller tempera (puckarna). 


TIPS: Vi har jobbat med en annan variant på popkonstselfie på elevens val. Om ni går in på: www.bildrummetblog.wordpress.com så kan ni se hur andra elevers arbeten sett ut efter de kalkylerat av sitt fotografi :)

Utvärderingsfrågor som skall besvaras och lämnas i på bildportfolio:

1. Hur gick arbetet med ditt eget ansikte i blyerts? Försök att utvärdera ditt arbete och förklara vad som gick bra och vad du kunde utveckla mer. Tänk på att använda passande ord och begrepp.
2. Berätta om din idé till ditt popkonst-porträtt. Vad vill du berätta med det?
3. Utvärdera det arbetet också. Vad gick bra? Vad kunde du gjort annorlunda?

Använd gärna ord från ordlistan:

Mjuk penna, hård penna, grafitpenna, stompfer, volym, form, skuggor, linjer, valörer.

Popkonst, gouache (flaskfärg), tempera (puckar), penslar, primärfärger, närbild, halvbild, helbild, pratbubblor, svarta konturer, grafiska färgfält (inga mjuka färgövergångar), raster/pixlar. Konstnär: Roy Lichtenstein.

Läroplanskopplingar

Syfte

• kommunicera med bilder för att uttrycka budskap,
• skapa bilder med digitala och hantverksmässiga tekniker och verktyg samt med olika material,
• undersöka och presentera olika ämnesområden med bilder, och
• analysera historiska och samtida bilders uttryck, innehåll och funktioner.

Centralt innehåll

• Framställning av berättande och informativa bilder, till exempel serier och illustrationer till text.
• Teckning, måleri, tryck och tredimensionellt arbete.
• Fotografering och filmande samt redigering i datorprogram.
• Olika element som bygger upp och skapar rumslighet i bilder, till exempel linjer och färg och hur dessa kan användas i bildskapande arbete.
• Verktyg för teckning, måleri, trycktekniker, tredimensionellt arbete, fotografering, filmande och digital bildbehandling och hur dessa benämns.
• Framställning av berättande informativa och samhällsorienterande bilder om egna erfarenheter, åsikter och upplevelser.
• Digital bearbetning av fotografier och andra typer av bilder.
• Presentationer av eget bildskapande.
• Former, färger och bildkompositioner samt deras betydelsebärande egenskaper och hur dessa kan användas i bildskapande arbete.
• Material och verktyg för två- och tredimensionellt arbete och hur dessa kan användas för bestämda syften.