MUSIK åk 6

Musiken under HT20/VT21

Musik ska byggas utav glädje!

I ämnet lägger vi stor vikt vid att ge eleven möjlighet till att utveckla en tilltro till sin förmåga att sjunga och spela, samt väcka intresset för att utforska och utveckla sin musikaliska kreativitet. Undervisningen ska syfta till att eleven utvecklar sina kunskaper för att kunna delta i musikaliska sammanhang, både genom att själva musicera och genom att lyssna till musik, samt skapa egen musik. De ska också få möjlighet att utveckla förmågan att uppleva och reflektera över musik, samt kombinera musiken tillsammans med andra estetiska uttryck.

Utifrån skolverkets läroplan kommer vi i årskurs sex att arbeta med följande:

• Delta i sång, melodispel & komp i ensemble i olika genrer.
• Sjunga & spela på gehör efter musikaliska mönster.
• Imitera & improvisera med röst & instrument, rytmer & toner.
• Skapa musik samt få kunskap om byggstenarna för att kunna komponera musik.
• Delta i musikframföranden.
• Få kunskap om rösten som instrument i olika tekniker.
• Få kunskap om röst- & hörselvård samt hälsosamma ljudnivåer.
• Veta skillnad på melodispel, rytmspel & ackompanjemang, för olika instrument.
• Hitta digitala verktyg för ljud & musikskapande.
• Få kunskap och reflektera över musikens påverkan på våra tankar & känslor, historiskt, socialt & kulturellt.
• Kombinera musik ihop med bild, text & dans.
• Ta del av musik från olika kulturer.
• Förstå musiksymboler, noter, ackord och andra musikbegrepp.
• Kunna dela in instrument i rätt instrumentgrupp.

Hur vi kommer att arbeta:

Genom att spela, sjunga, musicera och lyssna på musik i olika former och genrer. Undervisning där vi både teoretiskt och praktiskt lär oss om musikteori, rösten, instrument och scenisk gestaltning. Vi rör oss till musik och pratar om & analyserar den.

Läroplanskopplingar

Syfte

• spela och sjunga i olika musikaliska former och genrer,
• skapa musik samt gestalta och kommunicera egna musikaliska tankar och idéer, och
• analysera och samtala om musikens uttryck i olika sociala, kulturella och historiska sammanhang.

Centralt innehåll

• Sång, melodispel och ackompanjemang i ensembleform i olika genrer.
• Gehörsmusicerande efter musikaliska mönster, till exempel ackordföljder, perioder och kompmodeller.
• Imitation och improvisation med röst och instrument, rytmer och toner.
• Musikskapande med utgångspunkt i musikaliska mönster och former, till exempel ackordföljder och basgångar.
• Musikframföranden.
• Röst- och hörselvård vid musikaliska aktiviteter, till exempel uppvärmningsövningar.
• Hälsosamma ljudnivåer och olika typer av musikhörselskydd.
• Rösten som instrument för olika vokala uttryck, till exempel sång, jojk och rap.
• Ackord- och melodiinstrument, bas och slagverk för melodi- och rytmspel eller för ackompanjemang.
• Rytm, klang och dynamik, tonhöjd, tempo, perioder, taktarter, vers och refräng som byggstenar för att komponera musik i olika genrer.
• Musiksymboler, grafisk notation, noter och ackordbeteckningar.
• Digitala verktyg för ljud- och musikskapande.
• Ljudets och musikens fysiska, tanke- och känslomässiga påverkan på människan i olika sammanhang. Hur musik används för påverkan och rekreation och i olika rituella sammanhang.
• Ord och begrepp som behövs för att kunna läsa, skriva och samtala om musicerande och om intryck samt upplevelser av musik.
• Musik till sammans med bild, text och dans. Hur olika estetiska uttryck kan samspela.
• Indelningen i stråk-, blås-, sträng-, tangent- och slagverksinstrument.
• Konstmusik, folkmusik och populärmusik från olika kulturer och deras musikaliska karaktärsdrag.

Kriterier

• Eleven kan delta i gemensam sång och följer då i någon mån rytm och tonhöjd.