konsthistoria åk 9-Modernism, modern konst

Teoretisk och praktisk arbetsfördjupning av en stil och konstnärer, konstverk och tidsepoker.

Vi går igenom konsthistoriens mest betydande stilar och konstnärer med hjälp av en tidslinje.

Sedan får eleverna göra en liten skiss för att fördjupa sig i tidsepok.

Skriv en text på ca en A4 sidan om varje stil som vi har läst och skicka till lärare. Redovisa vid behov.

Vad är kubism

Kubistiska konstnärer förkastade det ärvda konceptet att konst skulle kopiera naturen eller att konstnärer skulle anta traditionella metoder för att visa i målningarna  perspektiv, perfekta proportioner eller realistiska former  . De förstörde traditionellt perspektiv och modellering för att betona bildens 2D-plan.De splittrade föremål till geometriska former. De använde också flera synpunkter. Genom att vidta dessa åtgärder övergav de den traditionella "illusion" i målningen och förändrade radikalt vår syn på världen.

I denna fas fanns det nästan ingen färg, förutom när konstnärer använde monokromatiska ritningar som inkluderade blå, grå och ockra. Analytiska kubister fokuserade mer på former som sfärer, cylindrar och klottar för att representera den naturliga världen. På grund av dessa funktioner hade verk som skapades av Picasso och Braque stilistiska likheter.

Pointillism

Pointillism (av franskans point ’punkt’) eller divisionism är en konstriktning under det sena 1800-talet. Istället för att blanda färgerna på paletten lade konstnären på ren färg i form av små punkter eller klickar på duken. På rätt avstånd ger de av klara färgprickar sönderdelade ytorna ett intryck av färgytor, mer subtila och mättade än som kan uppnås med konventionella metoder. Stilens främsta företrädare är fransmännen Georges Seurat och Paul Signac. 

Surrealism

https://www.ne.se/uppslagsverk/encyklopedi/l%C3%A5ng/surrealism

Läroplanskopplingar

Syfte

• förmåga att utveckla idéer samt välja och motivera tillvägagångssätt utifrån syftet med bildarbetet, och
• förmåga att analysera samtida och historiska bilders innehåll, uttryck och funktioner.

Centralt innehåll

• Former, färger och bildkompositioner samt deras betydelsebärande egenskaper och hur dessa kan användas i bildskapande arbete.

Kriterier

• I bildarbetet använder eleven olika tekniker, verktyg och material på ett i huvudsak fungerande sätt och prövar då hur dessa kan kombineras för att skapa olika uttryck.
• Eleven utvecklar i viss utsträckning idéer med utgångspunkt i inspirationskällor och andra uppslag. Utifrån syftet med bildarbetet väljer eleven ett i huvudsak fungerande tillvägagångssätt och ger enkla motiveringar till sina val. Under arbetsprocessen bidrar eleven till att formulera och välja handlingsalternativ.
• Eleven för enkla resonemang om innehåll, uttryck och funktioner i egna och andras bilder.