Att skapa djup i bilder

Vi kommer att jobba med hur man kan skapa djup i bilder. Vi kommer att gå igenom fyra sätt att skapa djup i dina bilder: - Luftperspektiv - Centralperspektiv - Storleksperspektiv - Skuggning - Överskärning

Djup, Rum och perspektiv

Detta arbete handlar om att lära sig hur man använder en viss teknik för att skapa djup i sina bilder. Det är alltså tekniken/djupillusionen som du bedöms på. För ett högt betyg ska du

• Visa att du har utmanat dig själv och försökt skapa svåra föremål.

• Hantera tekniken i stort sett korrekt/korrekt.

• Din bild ska vara väl bearbetad/noggrant utförd.

 Uppgift  

Luftperspektiv - långt borta - utspädda färger

Luftperspektivet märks när man tittar på avlägsna berg, atmosfären är inte helt genomskinlig, ju längre bort bergen befinner sig, desto ljusare, mer utspädda, blir färgerna. Se också den kinesiska tuschmålningen till höger, hur fantastiskt lätt luftigt konstnären har gjort något som är så tungt som berg!

Storleksperspektiv - långt borta = mindre

Ett annat naturligt sätt att skapa djup är storleksperspektivet: människor,
djur och ting tecknas mindre ju längre bort i bilden de befinner sig.

Överskärning - det som är nära skymmer det som är längre bort
Vi är så vana att se överskärningar att vi knappt tänker på den, den förekommer i stort sett i varje fotografi vi ser. En människa eller ett föremål som finns nära skär över, skymmer, det som finns längre bort. Det som vi inte ser helt upplevs som liggande längre bort. Små barn tycker inte riktigt om överskärningar, de vill visa allt när de tecknar!

Färgperspektiv - nära, varma färger - långt borta, kalla färger
Färgperspektiv kan ses på fotografiet här invid: det som är nära har en varmare färg, ju längre bort i bilden desto blåaktigare, kallare, blir färgerna.


Centralperspektiv
I vår tid dominerar en metod för att skapa djup, centralperspektivet. Centralperspektivet är mycket logiskt och känns på något sätt nästan vetenskapligt. Det är bra att kunna, men det är absolut inte något man måste använda sig av! Skulle alla bilder vara gjorda med centralperspektiv skulle konstlivet bli alldeles förfärligt tråkigt!

Centralperspektivet finns inte bara i tecknade och målade bilder, man kan se hur även fotografier är uppbyggda på samma sätt. Det är mest tydligt man avbildar av människor skapade ting, som rum, hus eller hela städer med gator och järnvägsspår. I fotografiet av korridoren till höger är det mycket tydligt!
Så här fungerar det: Alla linjer som löper inåt i bilden möts i en enda punkt, centralpunkten eller huvudpunkten. Centralpunkten ligger alltid på horisonten. (Vi pratar nu om den tecknade horisonten, inte den horisont som finns i verkligheten, där marken möter himlen. De kan vara identiska, som till exempel i en saltöken i Nevada, men oftast skiljer de sig åt.) Hur vet man nu var på papperet horisonten ska tecknas? Jo, det beror på var du som tecknar eller fotograferar befinner dig i förhållande till motivet, det som du tecknar eller fotograferar. Om du lägger dig på golvet när du fotograferar, får du en mycket låg horisont, ställer du dig på en stol blir horisonten hög